I 5 migliori e 5 peggiori film di Jake Gyllenhaal

Di Patrick Phillips/21 febbraio 2019 17:26 EDT/Aggiornato: 21 febbraio 2019 21:22 EDT

Con il fascino, l'aspetto e l'intelletto da bruciare (per non parlare della devozione impavida al mestiere e al personaggio), Jake Gyllenhaal si è affermato come uno degli attori più avventurosi e rispettati della sua generazione. Dato il suo pedigree familiare (sua madre è una Candidato all'Oscar sceneggiatore / produttore / regista, suo dare è un regista di lunga data di film e TV, sua grande sorella Maggie è un attore rispettato a pieno titolo, il suo padrino è leggendario il direttore della fotografia Robert Elswite sua madrina è l'icona dello schermo Jamie Lee Curtis), una carriera nell'intrattenimento era quasi preordinata per il più giovane Gyllenhaal. Non sorprende che abbia fatto il suo debutto sul grande schermo alla tenera età di 11 anni nella commedia di successo del 1991 di Billy Crystal City Slickers e non ho mai guardato indietro. Nel corso dei decenni successivi, Gyllenhaal ha creato una base di fan accanitamente leale, scomparendo in ruoli complessi in tutti i generi cinematografici.

Mentre l'attore camaleontico è apparso in alcuni dei migliori film degli ultimi 25 anni, lungo la strada ci sono stati più di un paio di incendi. Con il suo recente mondo dell'arte horror / thriller / satira Velvet Buzzsaw continuando a confondere anche i suoi più grandi fan, è un buon momento come un altro per abbattere le nostre scelte per i cinque migliori e cinque peggiori film di Jake Gyllenhaal.



Migliore - Nightcrawler

Nel momento in cui aveva firmato per recitare nel dramma drammatico del 2014 di Dan Gilroy Nightcrawler, Jake Gyllenhaal si era già affermato come attore che si crogiolava nell'affrontare personaggi disegnati in modo vivido con archi morali complessi. Tuttavia, nulla potrebbe prepararci del tutto per la svolta salutare di Gyllenhaal, in quanto aspirante giornalista video del film Lou Bloom. Poco sapevamo prima Nightcrawler è arrivato nei cinema, ma quella svolta stranamente accattivante era destinata a diventare uno dei più memorabili di Gyllenhaal.

Ambientato nel tumultuoso ventre della moderna Los Angeles, il film segue un estraneo fortemente guidato e deciso a farsi un nome nel mondo spietato del giornalismo criminale diventando un 'nightcrawler' - disposto a guidare cercando di filmare incidenti d'auto, incendi a quattro allarmi, sparatorie della polizia e qualsiasi numero di eventi atroci che potrebbero includere un conteggio dei corpi, nella speranza di vendere il filmato alle stazioni televisive locali assetate di sangue.

'Amoral' è l'unico modo per descrivere il mondo e i personaggi che Gilroy presenta nel suo nero pece, Candidato all'Oscar satira dei media. Non fare errori, Nightcrawler è un film così sopraffatto dai manipolatori che vendono sleaze che Bloom di Gyllenhaal (probabilmente il peggiore di tutti) sembra quasi un antieroe postmoderno, anche se cancella meticolosamente il confine tra testimone oculare e partecipante volontario. Gyllenhaal interpreta i doppi ruoli di libero professionista guidato e opportunista riprovevole con l'aria calcolatrice di un vampiro selvaggio, trasformando Nightcrawler in una favola horror moderna che sembra fin troppo plausibile.



Peggiore: Prince of Persia: The Sands of Time

Se Nightcrawler rimane uno dei film più memorabili di Jake Gyllenhaal, lo spettacolare budget 2010 Prince of Persia: The Sands of Time è uno che probabilmente tutti preferirebbero dimenticare. Adattato da il popolare videogioco con lo stesso nome, principe di Persia segue un principe e una principessa fuggitivi per salvare la loro terra mistica. Per fare ciò, devono tenere un antico pugnale che può invertire il tempo dalle mani di un uomo malvagio deciso a usarlo per controllare il mondo.

Sì, quella trama è tanto videoludica come sembra, e se hai prestato attenzione al mercato dei videogiochi, allora sai esattamente cosa è andato storto principe di Persia. Questo veicolo d'azione Gyllenhaal è uno dei tentativi più marci per portare la magia dei videogiochi sul grande schermo.

Purtroppo, principe di Persia è stato anche uno degli adattamenti di videogiochi più costosi mai realizzati, e persino rivendica un Guinness World Record come tale. Mentre il film alla fine trasformato un modesto profitto, quelli di noi che hanno comprato un biglietto e hanno preso la cavalcata noiosamente noiosa che era Prince of Persia: The Sands of Time rimasero a chiedersi dove fossero finiti tutti quei soldi. Certamente non era visibile nei valori di produzione poco brillanti del film. Ancora più deludente è stata l'incapacità di Gyllenhaal di portare la torcia della star dell'azione, o di portare anche un pizzico di intrigo a un personaggio / storia che non va mai oltre il mezzo che l'ha generato.



Migliore - Zodiac

Ci sono pochi registi a Hollywood (o nel resto del mondo, per quella materia) più venerati di David Fincher. Nel corso degli anni, Fincher ha guadagnato una reputazione così ineguagliabile che i suoi progetti attraggono i talenti di prima categoria nel momento in cui vengono annunciati. A quanto pare, ci sono anche pochi cineasti meticolosi e intransigenti: Fincherha una reputazione di spingere quegli attori ben oltre le loro zone di comfort al servizio di un momento impeccabile.

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Sembra che qualcuno abbia dimenticato di dire a Jake Gyllenhaal che prima di firmare per recitare in Fincher's Zodiaco. Si tratta di un resoconto basato sugli eventi reali del lavoro / ossessione del giornalista Robert Graysmith nel rintracciare Zodiac Killer di San Francisco tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70, Zodiaco trovato Gyllenhaal e Fincher teste famigerate durante la produzione. Il regista ha spinto la sua troupe attraverso ben 70 riprese per scena (spesso cancellando il lavoro davanti ai suoi attori mentre andava) prima di accontentarsi di un risultato soddisfacente. Non abituato a uno stile di tiro così rigoroso, Gyllenhaal è stato lasciato sgomento dopo Zodiaco avvolto, dicendo di Fincher che 'dipinge con le persone', aggiungendo inoltre che, come attore, 'è difficile essere un colore'.

Sentimenti duri a parte, Zodiaco è un quasi impeccabile studio del personaggio su un attore chiave in uno dei misteri di serial killer più avvincenti e duraturi della storia moderna. Capita anche di presentare una delle performance più forti di Gyllenhaal, e anche un decennio dopo la sua uscita, Zodiaco rimane - in tutta la sua macabra e maniacale ossessività - un grande voto sia per il regista che per la star.

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Peggiore: l'amore e altre droghe

Il 2010 potrebbe essere considerato il punto più basso della carriera di Jake Gyllenhaal. L'attore non è solo insipido e rozzo principe di Persia è uscito nei cinema quell'estate, ma il suo stordimento romantico stentato Amore e altre droghe arrivato più tardi quell'autunno. Venduto come una storia d'amore sexy e moderna su una donna dallo spirito libero con il morbo di Parkinson (Anne Hathaway) che cade - contro un miglior giudizio - per un affascinante venditore farmaceutico, Amore e altre droghemancato il segnointeramente su risate, drammi, sex appeal e romanticismo, lasciando molti a chiedersi come potesse essere accaduta una simile parodia con così tante persone di talento coinvolte.

Dopo tutto, il film è stato co-scritto e diretto da Edward Zwick (lui di Gloria, Legends of the Fall, Courage Under Fire, Diamante di sangue, e L'ultimo samurai) e ha recitato come Oliver Platt, Josh Gad, Hank Azaria e l'inimitabile Judy Greer. Ovviamente, sarà possibile dare una rapida occhiata al curriculum di ZwickAmore e altre droghe'problema centrale - è al suo meglio quando lavora su film d'azione più leggeri sul personaggio e più pesanti sui set. È chiaro tra circa dieci minuti Amore e altre droghe che lo stile di Zwick non è semplicemente adatto a una tariffa più personale, guidata dal personaggio, e il film si spinge in avanti con la grazia di un elefante ubriaco sui pattini da ghiaccio. La vergogna è che - come loro doppie nomination ai Golden Globe portent - Gyllenhaal e Hathaway sono entrambi abbastanza bravi in ​​questo puzzolente film.

Migliore - Nemico

Ora è considerato uno dei registi più eccitanti di Hollywood, ma solo pochi anni fa sarebbe stato difficile trovare molti cineasti che conoscevano il nome Denis Villeneuve. Prima del 2013, il regista canadese aveva al suo attivo solo quattro lungometraggi, che raramente erano stati visti al di fuori del Canada o del circuito dei festival. Naturalmente, gli spettatori che hanno sperimentato i film di Villeneuve hanno capito subito che stavano assistendo al lavoro di un visionario cinematografico in crescita. Jake Gyllenhaal era uno di loro. L'attore ha lavorato per la prima volta con Villeneuve nel mistero del bambino scomparso prigionieri, ma si sono riuniti più tardi nello stesso anno per una gemma trascurata che si distingue come una delle migliori in entrambi i loro portafogli lodati.

Se haistreaming il suggestivo viaggio di testa di un thriller doppelgänger Nemico, capisci il suo stato 'trascurato'. Chiamare questa storia di un uomo senza pretese che si avventa nell'oblio esistenziale dopo aver individuato il suo aspetto esatto allo stesso modo 'difficile' o addirittura 'divisivo' non sarebbe solo un eufemismo grave, ma anche un disservizio per i risultati artistici e filosofici del film. Per motivi di rispetto nemico disegreti angstici intatti, diremo semplicemente che è un presagio puzzle box di un film che sfida qualsiasi classificazione. Diremo anche che Gyllenhaal offre il miglior lavoro della sua carriera in un doppio ruolo. Se riesci a cederti NemicoL'ambiguità esasperante e stimolante del pensiero, è probabile che la troverai una delle esperienze cinematografiche più confuse e soddisfacenti della tua vita.

Peggio ancora - Fratelli

Se oggi ti dicessimo che Jake Gyllenhaal aveva firmato per recitare in un film al fianco di Natalie Portman, Tobey Maguire, Sam Shepard e Carey Mulligan, probabilmente avresti più di un interesse acquisito nel progetto. Se ti dicessimo anche che il progetto sarebbe stato scritto da David Benioff (Game of Thrones) e diretto dall'autore irlandese politicamente esperto Jim Sheridan (Il mio piede sinistro, Nel nome del padre), probabilmente ti sarebbe difficile contenere la tua completa esaltazione. In verità, il mondo intero lascia che quell'esaltazione si ribalti quando Sheridan annunciò che avrebbe diretto il dramma della guerra afgana del 2009 Fratellie che lo farebbe con un cast e una troupe così fantastici al seguito.

Saremmo altrettanto veloci nel dirti che esperienza totalmente sgonfiante è stata quella di provare la maldestra esecuzione Fratelli quando il piccolo film spudoratamente manipolatore è incappato nei cinema nel 2009. La maggior parte di noi sta ancora cercando di capire come questo apparente schianto di un dramma di guerra in casa sia andato così male. Forse era l'impostazione troppo familiare di una moglie che si innamorava di un altro uomo mentre suo marito era schierato. Forse è stato il colpo di scena che ha detto che la moglie si innamorava del fratello di suo marito. O forse è stato il fatto che Gyllenhaal, Portman e Maguire non sono riusciti a portare una posta in gioco emotiva al di fuori del melodramma di soap opera. In ogni caso, Fratellirimane un segno nero sulle carriere altrimenti impressionanti di tutti i soggetti coinvolti.

Meglio - Donnie Darko

Non abbiamo problemi a chiamare Nemico il film più confuso nella filmografia di Jake Gyllenhaal, ma vale la pena notare che l'attore prima ha attirato grande attenzione e lode critica con un film che rivaleggia Nemico sia nell'ambiguità risoluta che nella mente miracolosa. Quel film è stato il thriller horror esistenziale del 2001 di Richard Kelly Donnie Darko.È difficile credere che Donnie e il suo strano amico Frank abbiano fatto la loro prima di buon auspicio quasi 20 anni fa, è ancora più difficile credere che dopo così tanto tempo (e dozzine di ossessive proiezioni a tarda notte) Donnie Darko è ancora tanto un mistero oggi quanto lo era quando l'abbiamo scoperto per la prima volta.

Questa è una buona cosa, per la cronaca. Donnie Darko - con il suo tortuoso labirinto di amore giovane, teoria del wormhole, dramma delle superiori, ipnoterapia, ipotesi universali parallele, satira pseudo-religiosa, inni pop-doom anni '80 e tirapiedi ma forse immaginari coniglietti - è un affare così enigmatico che avremmo più di un po 'di cuore spezzato se tutti i suoi segreti venissero mai completamente svelati.

La capacità di Kelly di fondere il mix quasi schizofrenico del film di generi e stati d'animo in una narrazione singolare, digeribile (se indecifrabile) è una grande ragione Donnie Darkorimane un film così infinitamente ri-guardabile. La performance di Gyllenhaal meditabonda e totalmente trasfissante mentre il giovane travagliato Donnie è l'altro. Ed è la ragione per cui la narrativa ingombrante di Kelly rimane radicata in una parvenza di realtà, anche se si lancia nei recessi oscuri dell'universo.

Peggio ancora: dopodomani

La notevole reputazione di Jake Gyllenhaal è in gran parte costruita su una solida lista di film indipendenti, ma ha sempre cercato di sovvenzionare quei progetti più personali con alleanze nel regno di successo. Caso in questione: il 2019 ha già visto riunirsi Gyllenhaal Nightcrawler il regista Dan Gilroy per la stranezza indie Velvet Buzzsawe poi lo troverà andare in punta di piedi con un certo webslinger MCU. Mentre tutti abbiamo grandi speranze per il debutto della Marvel di Gyllenhaal, ad oggi l'attore di talento non ha avuto molto successo con la tentazione. Questo è vero fin dalla sua prima incursione in una terra di successo, la farsa fantascientifica del 2004 così dimenticabile Il giorno dopo domani.

Per quelli di voi che hanno dimenticato (volentieri o meno), questo bombardamento ecologico disastroso segue il pericoloso viaggio di un paleoclimatologo per salvare suo figlio (Gyllenhaal) che - dopo un imprevisto mutamento climatologico innesca una nuova era glaciale - sta cavalcando l'apocalisse con una ragazza carina (Emmy Rossum) all'interno della Biblioteca pubblica di New York. Non ridere, questa è la vera trama di Il giorno dopo domanie sì - politica tempestiva e buone intenzioni a parte - il film è tanto ridicolo come sembra. I personaggi sono sottilissimi, la scienza lo è ancora di più. E a peggiorare le cose, Roland Emmerich - che spesso sceglie la bomba e lo spettacolo sul personaggio per un effetto strabiliante - non riesce a fornire qualcosa di persino remoto in termini di effetti speciali o scenografie. In tal modo, ha aiutatoIl giorno dopo domanireclamare il tragico titolo del primo grande budget di Jake Gyllenhaal meltdown.

attori di Star Trek

Migliore - Brokeback Mountain

Precedente a Il giorno dopo domani, La carriera di Gyllenhaal era fiorita con svolte memorabili in film a basso budget. Fu un po 'una sorpresa, quindi, che non avesse davvero ricevuto quel tipo di rispetto e adulazione che sembrava il suo diritto di nascita. Tutto è cambiato quando Gyllenhaal ha firmato per apparire al fianco di Heath Ledger nella storia del cowboy di Ang Lee. Brokeback Mountain.

Anche se Brokeback Mountain potrebbe non sembrare più il pionieristico cinema queer che si supponeva fosse nel 2005, l'indie con un budget modesto è stata molto un punto di svolta quando ha colpito i cinema - non tanto perché presentava una storia d'amore omosessuale sessualmente esplicita (che aveva sicuramente è stato coperto in dozzine di film precedenti), ma perché per la prima volta una tale storia è stata interamente abbracciata dagli spettatori mainstream. In verità, è stata la svolta accattivante di Gyllenhaal quando l'opera schietta di Jack Twist e Ledger, appassionatamente introversa, nel ruolo del suo amante Ennis Del Mar, ha reso quasi impossibile resistere Brokeback Mountainla tragedia tragicamente stellare.

Alimentato da una sceneggiatura appassionata, la regia assicurata di Lee, e le svolte strazianti di Michelle Williams e Anne Hathaway come coraggiose compagne degli amanti, il coraggioso lavoro di Gyllenhaal e Ledger, hanno contribuito a trasformare il loro 'film da cowboy gay' in uno dei grandi film romanzi nella storia del cinema. Sono anche riusciti a farlo trasformare un grosso profitto nel processo e persino guadagnatoNomination agli Oscaro vince per quasi tutti i soggetti coinvolti, incluso Gyllenhaal, che si è guadagnato il primo (e in qualche modo solo) cenno del capo per il suo lavoro.

Peggio ancora - Southpaw

Più potenziali riconoscimenti nella stagione dei premi sono probabilmente ciò che ha spinto Jake Gyllenhaal a reclamare il ruolo del boxer Billy Hope nel 2015 Southpaw. Sulla carta, il film su un pugile che cerca di recuperare la sua gloria sul ring (e anche di recuperare sua figlia dai servizi di protezione dei bambini) sulla scia di una tragedia impensabile sembrava avere tutte le caratteristiche di un premio caro. Le aspettative sono state sostenute dalla trasformazione fisica di Gyllenhaal per il ruolo e dal fatto che Antoine Fuqua dirigesse una sceneggiatura di Lo scudo e Figli dell'anarchia guru Kurt Sutter. Se ciò non bastasse,Southpawpresentava anche turni di supporto dai favoriti critici Rachel McAdams e Forest Whitaker.

Mentre l'Accademia ha storicamente dimostrato amore per punire emotivamente i pugni di boxe (vedi roccioso, Toro scatenato, Cenerentola, Bambina da un milione di dollari, Il combattente, e Credere),Southpaw non si avvicina mai alla corrispondenza di quei film in termini di risonanza emotiva. Piuttosto, il film risiede più nel regno della postura macho che nell'integrità del perdente sottovalutata, con Sutter che soffre quella che potrebbe essere stata una storia avvincente di seconde possibilità guadagnate duramente con un momento frustrante e prevedibile e melodrammatico dopo l'altro. Da parte sua, Fuqua non fa nulla per dissuadere i suoi attori dalla festa in quel melodramma, sprecando vergognosamente i talenti dei suoi protagonisti e fallendo completamente nel portare qualsiasi stile nell'azione sul ring. Come tale, questo aspirante campione è arrivato nei cinema come un campione di carta degno di seconde possibilità.

Il meglio e il peggio del resto

Durante la ricerca di un elenco come questo, diventa rapidamente evidente che un approccio 'cinque i migliori' alla carriera di Jake Gyllenhaal non è abbastanza per coprire l'incredibilmente solida opera dell'attore. Quindi, anche se non possiamo sottolineare abbastanza che dovresti saltare un disastro senza problemi come quello di Gyllenhaal condannato rom-com Amore accidentaleo il thriller fantascientifico Vita, preferiremmo prenderti un momento per indicarti la direzione di alcuni fantastici film di Gyllenhaal che hanno sfuggito a quella decantata classifica dei 'cinque migliori'.

In cima a quella lista dovrebbero esserci entrambe le offerte di Gyllenhaal 2018: la prima è il dramma familiare devastante di Paul Dano natura, che trova Gyllenhaal che abbandona la moglie (Carey Mulligan) e il figlio, e il secondo è il tortuoso metafisico western di Jaques Audiard The Sisters Brothers, che vede l'attore scambiare sbandate con Joaquin Phoenix, John C. Reilly e Riz Ahmed. In cima a quell'elenco dovrebbe esserci anche la fantasia fantascientifica live / die / repeat Codice sorgente (Duncan Jones segue il suo tiro perfetto Luna). Poi c'è l'austero meta-dramma di Tom Ford Animali notturnie la satira oltraggiosa per omicidio di Bong Joon Ho Okja. Ehi, chiunque cerchi di controllare le costolette comiche dell'attore dovrebbe passare un po 'di tempo con la farsa romantica così sorprendentemente-assurda-è-una-di-stupefazione Bubble Boy. Buona visione a tutti!