I più grandi sequel di film horror di tutti i tempi

Di Patrick Phillips/19 marzo 2018 14:28 EDT/Aggiornato: 17 dicembre 2019 17:38 EDT

Sequels: Hollywood li adora e i fan del cinema adorano lamentarsi di loro. C'è una percezione generale che l'industria cinematografica non abbia nuove idee. Dopotutto, gli studi hanno pompato prequel, reimmaginazioni e straight sequel di franchising grandi e piccoli ad un ritmo allarmante nel corso degli anni. Con gli studi che cercano disperatamente di spremere anche il più basso dei concetti horror per un altro spavento che fa impazzire il sangue, la sequelite di Hollywood è dilagante nel genere horror come qualsiasi altra.

Come per tutti i generi, non tutte le storie dell'orrore sono degne di un sequel e molte altre sequel di film horror che non riescono a essere all'altezza dei film che li hanno ispirati. Naturalmente, nel corso degli anni sono stati trovati alcuni diamanti nei sequel di film horror sanguinanti e malconci, quindi diamo un'occhiata ad alcuni dei grandi di tutti i tempi. Continua a leggere per scoprire quale dei tuoi preferiti ha creato (ahem) tagliare.



Aliens (1986)

Quando Ridley Scott ha portato il suo refrigeratore ambientato alieno sul grande schermo nel 1979, il film ha letteralmente cambiato la definizione di come potrebbe essere un film dell'orrore. Tant'è che molti ammiratori non potevano immaginare che la miscela quasi perfetta di Scott di fantascienza hard e funzionalità di horror gotico potesse essere migliorata.

Detto questo, una sorta di sequel sembrava inevitabile. Per fortuna, un giovane regista arrogante di nome James Cameron (entusiasta del successo di Terminator) aveva i suoi pensieri sulla questione di un alieno sequel, ed era più che ansioso di fare il suo giro sul thriller allo xenomorfo originale di Scott.

Intitolato semplicemente Aliens, L'attesissimo sequel di Cameron è arrivato nelle sale sette anni dopo l'originale. Con sorpresa dei fan ecritica allo stesso modo, il film ha dato un pugno altrettanto viscerale come il suo predecessore, spesso anche eclissando il film di Scott in termini di energia, effetti e terrore xenomorfo sfrenato. Che tu preferisca o meno l'approccio claustrofobico a lenta combustione di Scott alla confezione ricca di azione e pesante di Cameron, Aliens è ancora ampiamente visto non solo come uno dei più grandi sequel horror mai realizzati, ma uno dei migliori sequel mai prodotti. Periodo.



Dawn of the Dead (1978)

Pochi cineasti hanno modificato il panorama horror tanto quanto George A. Romero. Dopo tutto, il visionario shock-teur ha essenzialmente inventato il genere zombi (e le regole che lo governano) con il suo debutto cinematografico nel 1968 La notte dei morti viventi. Quel film, con il suo stile scioccante, lo stile grintoso e il sottotesto caotico sulle relazioni razziali in America, sarebbe diventato uno dei film horror più lodati della storia, alla fineguadagnarsi un posto nella Biblioteca del Congresso.

Non sapevamo, ma Romero stava solo grattando la superficie di un rivoluzionario franchise di fantascienza. Quando tornò al genere con gli anni 1978 Alba dei morti, gli spettatori furono sottoposti a tutta la forza della visione caustica di Romero per l'inferno sulla terra con un sequel che includeva il doppio di sangue e sangue, morti più scioccanti e un comportamento umano più abominevole, e sì, un bordo satirico molto più acuto, questa volta puntato su il potere distruttivo del consumismo americano.

Ciò che Romero e la compagnia traggono da questi elementi è una tempesta perfetta di finzione di zombi che trova l'umanità che continua a combattere tra di sé anche mentre orde di non morti spengono senza pensare l'umanità stessa. Solo FYI - quella tempesta rimane scioccante per gli occhi come lo è per l'intelletto e rimane uno dei più grandi zombi film, sequel o altro, nella storia.



Venerdì 13 parte 2 (1981)

Mentre pochi ne discuterebbero venerdì 13 come grande cinema, anche i suoi maggiori detrattori devono riconoscere i meriti del film come un grande film slasher che ha spaventato inaspettatamentebotteghino impressionante nel suo subdolo dispacciamento di consulenti del campo impazziti dal sesso. Ha anche vantato un umorismo deliziosamente ironico per quanto riguarda il suo salasso sullo schermo.

Non è stata una sorpresa, quindi, che i produttori del film volessero rivisitare la formula sotto forma di un sequel diretto. La cosa sorprendente è stata che in realtà hanno realizzato un film migliore la seconda volta. Non fare errori, Venerdì 13 parte 2 è uno di quei rari sequel che in realtà è migliore dell'originale, anche se la sua configurazione ed esecuzione sono quasi identiche all'originale.

Sì, Parte 2 segue un altro gruppo di consulenti impazziti dal sesso che incontrano fini sanguinanti e brutali per mano di uno psicopatico vendicativo. Prende anche tutto ciò che ha reso il primo film così divertente - il sesso, il sangue e il killer fanno paura - e raddoppia l'azione, dando vita a un film che sembra più grande, più audace e più sanguinoso dell'originale. Capita anche di presentare il debutto di uno dei più grandi cattivi di Slasherdom, l'unico e solo Jason Voorhees - molto più spaventoso qui in un sacco di tela di quanto non sia mai stato nella maschera da hockey sciocco che è diventato il suo marchio di fabbrica.



The Devil's Rejects (2005)

Prima di fare un viaggio sconsigliato sul treno del remake con Halloween (2007) e il suo sequel ancora più sconsiderato, Rob Zombie è stato considerato uno dei registi più intriganti che lavorano nel genere horror. Aveva costruito quella reputazione sulla base del suo film di debutto, il sadicamente stilizzato Casa dei 1000 cadaveri e il suo sequel altrettanto elegante, I rifiuti del diavolo.

Il primo è incentrato su un gruppo di giovani in tournée in Texas, in cerca dell'uomo al centro di un famoso leggenda metropolitana. Ciò che trovano invece è la famiglia Firefly, un gruppo di statanisti cannibalisti intenzionati a sottoporli a orrori inimmaginabili. Molto di Casa dei 1000 cadaveri si svolge negli orribili confini della casa titolare. quando I rifiuti del diavolo si apre, troviamo il clan Firefly in fuga da uno sceriffo demenziale che non ha paura di combattere il male con il male.



Dietro una colonna sonora rock classica assassina, una sceneggiatura nitidissima che sa quando scioccare e quando ridere, e un senso di nichilismo a ruota libera, I rifiuti del diavolo è in parte road movie, in parte thriller di vendetta e in parte stravaganza di grindhouse. Da qualche parte nel mix, Zombie riesce a sviluppare l'allegria e la minaccia che ha creato Casa dei 1000 cadaveri un debutto così intrigante, e crea un sequel che lo supera in quasi tutti i modi.

28 settimane dopo (2007)

Di Danny Boyle 28 giorni dopo non ha solo rinvigorito un genere di zombi in pericolo, ma lo ha quasi resuscitato da solo. Tuttavia, ci sono state più di alcune riserve su come fare un sequel dell'originale brutale e ipercinetico di Boyle, in particolare perché nessuno era coinvolto in 28 giorni dopo era a bordo per il sequel, 28 settimane dopo.

Come suggerisce quel titolo, 28 settimane dopo riprende sei mesi dopo il suo predecessore e trova l'Inghilterra che fatica a rimettere insieme i pezzi dopo gli eventi quasi apocalittici dell'originale. Con l'aiuto dell'esercito degli Stati Uniti, è proprio quello che sta succedendo per un piccolo gruppo di sopravvissuti in una sezione protetta di Londra. Quel senso di sicurezza non dura a lungo. Quando un portatore del virus della rabbia si fa strada nella zona di quarantena, si scatena rapidamente l'inferno.

Una volta che quel virus viene reintrodotto nella popolazione, beh, le cose diventano sanguinose come ti aspetteresti. Anche se il regista Juan Carlos Fresnadillo costruisce abilmente verso l'inevitabile scoppio in 28 settimane dopo, adotta anche un approccio 'se non è rotto' alla narrazione del film: i personaggi vengono introdotti, il caos e la carneficina ne derivano e il film si chiude con un finale sinistro e ambiguo. Dove 28 settimane dopo altera la formula è chiaramente focalizzata sul personaggio, con Robert Carlyle, Rose Byrne, Jeremy Renner e Imogen Poots che portano al caos un'umanità tanto necessaria. A sua volta, 28 settimane dopo racchiude un pugno emotivo sorprendente che persino l'originale non è mai riuscito del tutto.

Scream 2 (1997)

A volte l'approccio 'se non è rotto' può portare a qualcosa di inaspettatamente geniale, e quello di Wes Craven Urla 2 offre prove terribilmente divertenti. Ri-squadra dell'intero cast e della troupe dal successo a sorpresa del 1996 Urlare, Craven e co. fondamentalmente riciclare la formula che ha reso l'originale così divertente per il sequel, e quel meta mix di commedia, mistero e film slasher intriso di sangue è altrettanto fruttuoso la seconda volta.

Aiuta lo sceneggiatore Kevin Williamson, estremamente esperto nella storia dei film horror, a creare un'altra sceneggiatura originale e accattivante per il suo Urlare azione supplementare. Stabilisce in modo succinto le regole per un film horror - il conteggio dei corpi è sempre più grande, le uccisioni sono sempre più elaborate e non assumono mai che il killer sia morto - prima di seguirli con entusiasmo verso il T. Con i limiti stabiliti, Craven guida Urla 2 con l'abilità e la pazienza attese di un esperto professionista di genere, mungendo ogni linea incisiva e uccidendo orribilmente con una giocosità ammiccante che si basa sulla consapevolezza di sé del franchise. Il risultato è un film che sa quando farti ridere, quando farti rabbrividire e sì, quando farti urlare. Se solo ogni sequel aspirasse a altrettanto.

Wes Craven's New Nightmare (1994)

Un incubo su Elm Street è uno dei più grandi film horror mai realizzati, ma lo stesso purtroppo non si può dire per la serie di sequel sempre più inferiori che lo hanno seguito. A meno di un divertente divertimento orribile negli anni 1987 Dream Warriors, molto di ciò che accadde nei quattro sequel che seguirono il capolavoro originale di Wes Craven era tutt'altro che memorabile. È stata una sorpresa, poi, quando lo stesso Craven - con cui non era stato davvero coinvolto il franchising dall'originale - ha annunciato il suo ritorno in Elm Street con il 1994 Wes Craven's New Nightmare.

Quella sorpresa si è trasformata in uno shock assoluto quando New Nightmare si è rivelato essere il film più intelligente della serie. Si svolgerà intorno al decimo anniversario dell'uscita dell'originale di Craven Un incubo su Elm Street, New Nightmare adotta un meticolosamente meticoloso approccio alla sua narrazione, proponendo uno scenario in cui Freddy Krueger, un ex stalker dei sogni, terrorizza il cast e la troupe del film originale ... nel mondo reale. Quello include Robert Englund (che interpreta anche Freddy) e l'eroina originale Heather Langenkamp, ​​per non parlare di un cammeo subdolo e brillante dello stesso Craven. New Nightmarein qualche modo non ha affari che siano buoni o intelligenti quanto lo sono, eppure è ancora facilmente il secondo miglior film della serie.

Ouija: Origin of Evil (2016)

Sull'argomento dei sequel che non avevano affari buoni come loro, parliamo di Mike Flanagan Ouija: origine del male. Se non hai familiarità con il lavoro di Flanagan, sappi che ha passato gli ultimi anni a costruire un rappresentante come il regista più umanista che lavora nella narrativa horror con gemme di genere come occhio, Silenzio, e Gerald's Game. Se non hai familiarità con Ouija, il film del 2014 che ha preceduto il sequel di Flanagan, sa che è un disastro quasi insopportabile che sembra uno spot di 90 minuti per il gioco da tavolo che lo ha ispirato.

Flanagan ignora saggiamente l'originale, trasportando il gioco posseduto nel 1967 e installandolo nella vita di una madre vedova (che lavora come mistica) e delle sue due figlie. Quando la madre incorpora l'Ouija nel suo atto, scopre che la figlia più piccola ha un forte legame con la tavola - e forse anche oltre.

Certo, detto collegamento apre le porte a un'entità malvagia che prende il controllo della ragazza e provoca il caos nella vita di tutti. In quella narrazione, Flanagan costruisce un sottile ma sinistro senso di terrore da terrori oscuri appena visti o ascoltati. Nel disinteressato disagio del film, riesce anche a creare un dramma umano profondamente tragico su una famiglia amorevole lacerata da un male infido, praticamente invisibile. Abbiamo già detto che lo fa pur mantenendo lo stupido gioco da tavolo su cui si basa questo franchise?

Evil Dead 2 (1987)

A volte, non è davvero chiaro il motivo per cui un sequel viene realizzato. Sulla carta, il classico vertiginosamente cruento di Sam Raimi Evil Dead non ha urlato esattamente per un sequel, anche se era abbastanza aperto per uno. Ma se si tiene conto delcommerciale fallimento del follow-up scritto dai fratelli Coimi di Raimi,Il 1986 è deliziosamente campy Ondata di criminalità, aveva senso che avrebbe voluto rivisitare la cabina nella cornice del bosco che lo aveva messo sulla mappa. E così Evil Dead 2 sono nato.

Anche se rinato è probabilmente più preciso. Evil Dead 2 è essenzialmente la stessa storia di The Evil Dead, con demoni che possiedono carne che regnano sul terrore su un altro gruppo di umani che cercano un po 'di pace e tranquillità nel profondo dei boschi. Era di ritorno per il secondo round The Evil DeadL 'improbabile stella Bruce Campbell, che ancora una volta mette il mento cesellato e i gesti del viso selvaggiamente espressivi a un uso magnifico nel mondo maniacale di Raimi.

Quel mondo è cruento e estenuante come ti aspetteresti. È anche istericamente divertente questo giro con l'estetica deliziosamente fai-da-te di Raimi che offre sussulti e risate da sgargianti da The Evil Dead IIL 'apertura minacciosa al suo finale ispirato. Diremmo che semplicemente non li rendono più così, ma non siamo sicuri che nessuno, ma Raimi lo abbia mai fatto, e The Evil Dead II è il suo unico capolavoro immacolato.

The Exorcist III (1990)

Ricco di ideologia spirituale, set scioccanti e un senso soffocante di minaccia maligna, il thriller di possesso di William Friedkin del 1973 L'esorcista è ancora visto come uno dei più grandi film horror mai realizzati. Il seguito di John Boorman nel 1977 Exorcist II: The Hereticd'altra parte, è ampiamente considerato come uno dei peggiori. Come tale, le aspettative per il terzo film della serie, il titolo appropriato L'esorcista III, erano ... al massimo tiepidi.

Tuttavia, c'era una certa aria di intrigo attorno al progetto. Dopotutto, era diretto da William Peter Blatty, per il quale aveva scritto il romanzo e la sceneggiatura L'esorcista, così come questo sequel non del tutto diretto. Il progetto ha anche portato il leggendario attore George C. Scott nel ruolo principale e ha promesso di riprendere l'azione 15 anni dopo il film originale, ignorando completamente il primo sequel dimenticabile.

Cosa ha consegnato Blatty L'esorcista III è una raccapricciante storia di possesso demoniaco e depravazione omicida che avrebbe potuto resistere all'originale se lo studio non avesse dirottato il film in post-produzione, costringendo Blatty a ritagliare, riscrivere e rimodellare grandi sezioni (incluso il finale). Nonostante questa interferenza, c'è ancora molto da amare L'esorcista III; rivendica l'angoscia dell'angoscia dell'originale e ce lo ha dato lungo corridoio infame, che rimane uno dei più grandi spaventi nella storia del cinema.

The Silence of the Lambs (1991)

La prossima volta che qualcuno cerca di convincerti che gli Oscar non riconoscono mai la tariffa del genere, sentiti libero di schiacciarli e indirizzarli verso l'austero Jonathan Demme, Miglior film vincitore thriller serial killer Il silenzio degli agnelli. La stessa strategia si applica se questa persona ipotetica lamenta anche che l'Accademia non riconosca nemmeno i sequel:Il silenzio degli agnelli è in realtà anche un sequel. Una specie di.

Ad essere onesti, TSotL non è un sequel in senso tradizionale, ma si basa sul secondo libro della serie Hannibal Lecter di Harris. È anche il secondo film ad essere adattato da quei libri, dopo il magnifico Michael Mann Drago rosso adattamento, Manhunter. Se Demme e co. non ignorare apertamente quel film originale, è perché non devono davvero ... perché le storie sono basate su personaggi e narrazioni completamente diversi.

Il dottor Hannibal Lecter è l'unico personaggio che unisce queste narrazioni. Mentre Brian Cox ha servito bene il personaggio Manhunter, ha appena portato l'intelletto minaccioso e malizioso al ruolo che Sir Anthony Hopkins ha svolto nel suo turno ormai iconico. Quell'intelletto attraversa ogni momento meticolosamente costruito di Il silenzio degli agnelli. Mentre lo fa, Demme punteggia abilmente il suo capolavoro con abbastanza tropi di genere da dare agnelli la sensazione di un film slasher completo. In tal modo, ti fa quasi dimenticare che esiste anche il suo predecessore.

The Conjuring 2 (2016)

James Wan's The Conjuring è stato uno dei successi horror più sorprendenti degli ultimi dieci anni. Non solo il film raccontava una storia magnificamente eseguita, inquietantemente inquietante di una famiglia rurale terrorizzata da uno spirito vendicativo, ma è anche riuscita a spaventarea nord di $ 300 milioni al botteghino mondiale con un budget di $ 20 milioni.

Il fatto che il film fosse basato su un resoconto della vita reale dai file degli investigatori paranormali Ed e Lorraine Warren era una specie di ciliegina sulla torta per i produttori del film; soprattutto perché i famigerati esperti avevano una ricca scorta di storie spettrali e pronte per il grande schermo rinchiuse nei loro file. Quindi sembrava una scommessa sicura che quei produttori sarebbero stati ansiosi di scavare un'altra storia da brividi tra i file dei Warrens.

Non è stata una scommessa sicura, tuttavia, che Wan e co. sarebbero in grado di ripetere il loro successo. Dopotutto, mentre The Conjuring era la definizione di colpo dormiente, che significava il suo sequelThe Conjuring 2 colpirebbe i teatri con una montagna di aspettative. Quelle aspettative sono state soddisfatte con un film più audace, molto più sinistro che spesso riesce a superare l'originale in termini di umore, paura ed emozione - per non parlare di un raggio leggermente superiore al botteghino. Se i numeri al botteghino non impressionano, devi ancora ammirare The Conjuring Due per la sua indimenticabile rappresentazione di uno dei cattivi più inquietanti nella storia del film horror, il suora che induce all'incubo noto come Valak.

Bride of Frankenstein (1935)

Nessuna conversazione su grandi sequel di film horror è completa senza menzionare la madre di tutti, il classico del 1935 di James Whale,Sposa di Frankenstein. Prima di deridere l'idea di un sequel diFrankenstein, sappi solo che Mary Shelley stessa ha effettivamente ideato e scritto questa storia da sola, quindi prima riesci a superare l'idea che sia il Dr. Frankensteineil suo mostro è sopravvissuto alla storia originale, tanto meglio. Lo stesso vale per l'adattamento sorprendentemente efficace del 1931 di quell'originale.

Abbagliante come l'originale di WhaleFrankensteinè stato, questo sequel è in realtà migliore praticamente in ogni modo, il che sta dicendo molto come la presunzione generaleSposa di Frankensteinè relativamente sciocco - il dottor Frankenstein, fuorviato, è costretto a creare un compagno per il suo mostro da un altro medico che è due volte più pazzo.

Ancora una volta, potrebbe sembrare un po 'sciocco, ma una volta che entri nella carne della foto, troverai una storia agghiacciante di arroganza sbalordita che in realtà supera l'originale in termini di portata, trama, effetti speciali, inquietudine e soprattutto l'umanità. Puoi ringraziare un po 'abile di sceneggiatura e una performance sorprendentemente sfumata di Boris Karloff per quell'umanità, e puoi ringraziare la visione impressionante di O.G. il guru dell'orrore James Whale per aver reso la follia così indimenticabile; in particolare quell'ingresso da spettacolo di Elsa Lanchester nel ruolo della Sposa titolare.